martes, 23 de diciembre de 2014

Habitaciones cerradas

Título: Habitaciones cerradas
Autora: Care Santos
Editorial: Planeta
Páginas: 496

Sinopsis
Toda familia esconde un secreto. La de los Lax, una de las sagas más prestigiosas de la Barcelona de finales de siglo XIX y primera mitad del XX, no podía ser la excepción. Los Lax asistirán al cambio de siglo y a su traslado al por entonces incipiente Paseo de Gracia, desde cuyo palacete modernista serán testigos de la pro fnda transformación de la ciudad, sus ciudadanos y costumbres, además de su propia familia. Apasionante y adictiva, Habitaciones cerradas entremezcla misterios familiares y el escenario más seductor: una ciudad cambiante y moderna que explosiona con la llegada de la II República.

Opinión
He de admitir que la manera en la que selecciono mis lecturas no es muy ortodoxa, es decir, que en ocasiones elijo leer un libro u otro bien por reseñas que leo en los blogs, por una noticia del periódico o por una recomendación. Yo soy muy ecléctica en mis lecturas y suelo leer de casi todo, aunque luego tenga mis libros favoritos que son aquellos que leo dos o tres o cuatro veces. En este caso, me animé a leer Habitaciones cerradas porque leí que se iba a hacer una adaptación en la Televisión Española y que la protagonizaría Adriana Ugarte, una de mis actrices favoritas del panorama español y que, como Keira Knightley, parece haberse "encasillado" en papeles de épocas que a mí especialmente me encantan. Como no soporto ver una adaptación sin haber leído el libro decidí subirlo al número uno de mi lista de libros pendientes, sin embargo he salido bastante decepcionada.

A pesar de mi decepción, debo felicitar a la autora por haber creado un argumento tan bueno que ha sido lo que me ha mantenido pegada al libro hasta el final. Un argumento que se va revelando poco a poco, porque esta novela es como una gran cebolla, cada capítulo es una capa que se va eliminando hasta llegar al final, por lo que el libro no es como empieza sino como termina aunque ese final se va intuyendo a medida que más se lee. Es una pena, por tanto, que un argumento tan bueno haya sido desaprovechado en una narración tan penosa, al menos bajo mi punto de vista. No he podido evitar notar que la autora usa de manera errónea los tiempos verbales saltando del presente al pasado de manera indiferente, aunque lo que narre haya ocurrido en un mismo espacio temporal. En un momento utiliza al narrador omnisciente que narra todo en pasado, y en el párrafo siguiente utiliza a un narrador que se dirige al lector en presente. Una gran equívoco desde mi punto de vista. Por otro lado, no sigue una línea temporal clara, sobre todo cuando se centra en los flash backs, es decir, cuando narra la historia de Rodolfo, María del Roser, Amadeo y Teresa. Y digo que no sigue una línea temporal clara porque de momento estás leyendo algo que ocurrió en los años 30 como que al capítulo siguiente estás leyendo algo que ocurrió a finales del siglo XIX. Sinceramente, para mí fue bastante irritante tener que adivinar si un pasaje había ocurrido antes o después de lo que había leído anteriormente, aunque para la autora tenga una explicación lógica (Es decir, cada autor/a saber porque hace una cosa u otra aunque al lector no le guste).

No obstante, hay que reconocer la labor de Care Santo a la hora de crear una serie de personajes tan verosímiles. Tal y como dice en su blog, en una novela no se trata de contar la verdad pero sí de ser verosímil, y a mi me parece una idea muy apropiada para esta historia. El personaje de Amadeo Lax me ha parecido de lo más verosímil, hasta el punto de que no pude evitar buscarlo en google para saber si existió o no, aunque la autora ya pusiera al principio de la novela un listado de los personajes que existieron y los que no. Sin embargo, Amadeo Lax me parecía tan real y la manera en la que la autora ha creado sus cuadros que no pudo más que crearme una duda, de ahí que llegara a su blog.

En definitiva, debo reconocer que esta novela no me ha gustado tanto como esperaba que me iba a gustar pues, tal y como he dicho, el argumento es muy potente pero la manera en la que ha sido narrado me ha parecido pésimo. 

Adaptaciones
Comentaba anteriormente que la TVE está preparando la adaptación televisiva con Adriana Ugarte (En el papel de Teresa, con lo cual no sé hasta que punto podemos considerarla protagonista) y Alex García (En el papel de Amadeo Lax). Yo estoy bastante interesada y aquí tenéis un poco de información http://www.rtve.es/television/20141114/arranca-rodaje-miniserie-habitaciones-cerradas-adriana-ugarte-alex-garcia/1047861.shtml

lunes, 15 de diciembre de 2014

El mapa del tiempo

Título: El mapa del tiempo
Autor: Félix J. Palma
Editorial: Alianza Editorial (También disponible en Kindle)
Páginas: 672

Sinopsis
Londres, 1896: La aparición de la empresa de Viajes Temporales Murray hace realidad el sueño más codiciado por el hombre: viajar en el tiempo. Claire Haggerty vivirá una historia de amor con un hombre del año 2000; Andrew Harrington querrá viajar al pasado para salvar a su amada de las garras de Jack el Destripador. Pero asimismo se abre una peligrosa puerta para que desde el futuro arriben viajeros con peores intenciones. Aclamada por miles de lectores, El mapa del tiempo es una fantasía histórica imaginativa y trepidante, una historia de amor y aventuras que transporta al lector al fascinante Londres victoriano en su propio viaje en el tiempo.

Opinión
He de admitir que me resulta algo difícil expresar mi opinión sobre esta novela, no obstante, antes de hacerlo debo decir que una cosa me ha quedado clara, aunque puede que no todo el mundo opine lo mismo, y es que esta narración, más que pertenecer al género de fantasía, yo la calificaría como una deconstrucción del género mismo; pues nada en ella es lo que aparenta ser y, en mi opinión, es el aspecto más destacable de esta novela y lo que la salva de ser una historia aburrida. 

La razón por la que me resulta difícil hacer una opinión de El mapa del tiempo es porque a lo largo de la misma he experimentado sentimientos encontrados; si en gran parte de la misma me ha aburrido el exceso de "biografía" de los personajes, a veces innecesarias, y descripciones, en otras ocasiones he sentido verdadera fascinación e interés, especialmente debo destacar la parte en la que el hombre elefante entrevista a H.G.Wells. De hecho puedo decir, sin duda alguna, que este es mi pasaje favorito, pues el autor ha sabido captar muy bien la esencia de un personaje como John Merrick. Lo demás, sin fallar en el estilo o la narración - pues de verdad creo que es una novela muy bien escrita-, me ha parecido bastante aburrida. Esto lo achaco más bien a la poca atracción que ejerce este género en mí, y por pequeñas manías mías, por ejemplo, el hecho de que el narrador se dirija al lector personalmente no me gusta nada. Es por ello que insisto que esta opinión me ha costado mucho hacerla, porque reconozco que la novela es buena y pocos fallos son los que pueden destacarse, pero a mí no me ha entusiasmado por lo que no sé si leeré las otras dos que le siguen, al menos no a corto plazo. 

Eso sí, no puedo terminar esta opinión personal si halagar varios elementos: en primer lugar, es que Félix J. Palma demuestra un gran conocimiento tanto de los personajes con los que trabaja, algunos reales, así como de la ciudad de Londres, una ciudad que el lector que no la conoce puede fácilmente imaginar con las descripciones del autor. En segundo lugar, este, además, demuestra una gran habilidad por hilar historias aparentemente desconectadas las unas de las otras, convirtiendo, de manera sorprendente, a uno de los personajes secundarios en protagonistas total de la narración casi sin que se de cuenta el lector. No hasta que llegue al final de la misma. 

Así que tras esta opinión personal no puedo más que animar a los lectores de este blog a que lean ellos mismos esta novela y que me digan su propia opinión. 

miércoles, 26 de noviembre de 2014

Juana la loca. La cautiva de Tordesillas.

Título: Juana la loca. La cautiva de Tordesillas.
Autor: Manuel Fernández Álvarez.
Editorial: Austral (También disponible en Kindle).
Páginas: 336

Sinopsis

Estamos ante uno de los personajes más conmovedores de nuestra historia, en parte por sucumbir ante una depresión, iniciada por los celos y culminada por la muerte de aquel Felipe el Hermoso que tanto amaba; en parte, también, por ser una víctima del poder, de los que ansiaban ese poder, el de la Monarquía más poderosa de su tiempo, el de la España de los tercios viejos y de los grandes conquistadores de América. Y así fue convertida en una sombra, primero por su propio marido y después por su padre, Fernando el Católico, que la recluye en Tordesillas. Y en esa situación la mantiene su propio hijo, Carlos V. Manuel Fernández Álvarez, académico de la Real Academia de Historia, bien conocido por sus estudios históricos sobre la Edad Moderna, se adentra en el contexto socio-político de la España de los siglos XV y XVI para reconstruir la vida de uno de los personajes de mayor calado de nuestra historia.

Opinión

Para empezar he de decir que todas las biografias de Manuel Fernández Álvarez destacan por una inmensa documentación de archivo y bibliográfica. Ya había leído previamente la biografía de Isabel la Católica y de Felipe II por este autor, y son realmente increíbles por el perfil tan completo que hace de estos personajes históricos. Con esta biografía de Juana la loca hace exactamente lo mismo. Nos hace un perfil de la reina muy completo, ayudando al lector a forjarse una idea sobre una reina que pasó gran parte de su vida encerrada. 

Otro detalle que me gusta de Manuel Fernández Álvarez es su manera de escribir, que a mi punto de vista es realmente cercana. No es una lectura plana de una biografía densa, sino que ayuda a acercar el personaje histórico al lector utilizando un lenguaje ameno. Esto es realmente importante porque puede fácilmente convertirse en una lectura de iniciación de un género que puede ser realmente aburrido. Lo sé porque yo he leído varias biografías y las de Manuel Fernández Álvarez cuentan entre mis favoritas. El lenguaje ameno no le quita la seriedad y lo "académico" que debe tener este tipo de trabajos, porque el valor científico del mismo reside en la gran cantidad de documentación a la que el autor va haciendo referencia en numerosas ocasiones. De hecho, la reproducción de determinados documentos y su análisis es uno de los detalles que más me gustan de las biografías escritas por él.

No obstante, hay varios puntos negativos. El primero de ellos es que he notado a Fdez. Álvarez un poco parco en detalles en esta ocasión. Algo que me sorprende porque en el de Isabel la Católica es generoso en detalles, ofreciendo una descripción física y casi psicológica de la reina, haciendo referencia a su relación con Fernando, etc. Vamos no le queda detalle sin mencionar. En este de Juana, no sé si por falta de documentación o porque simplemente no lo consideraba interesante, los detalles brillan por su ausencia. A mi me hubiera gustado que hubiera hecho más hincapié en la relación de la reina con Felipe el Hermoso, la relación su madre, etc. Y que hubiera especulado algo más sobre la propia condición de Juana, aunque a mí parecer Fdez. Álvarez deja claro que no estaba loca sino que sufría de trastornos depresivos. Por otro lado, se deja al descubierto que este autor no sentía especial cariño por Fernando el católico, al menos es lo que yo he percibido tras la lectura de este libro. No llego a recordar si muestra la misma actitud en la biografía de Isabel la católica, pero en este queda claro que Fernando fue uno de los malos. Ciertamente no sé que pensar, pero siempre he creído que Fernando actuó con la prudencia necesaria ante una situación realmente delicada. Se ve que Fdez. Álvarez y yo no coincidimos en este punto, aunque no me atrevo a discutirle.

En cualquier caso, creo que es una lectura muy recomendaba para aquellos a quienes le guste este periodo de la Historia de España. Es una biografía que se lee de manera muy amena y rápida, ya que no es excesivamente larga y densa, por lo que puede ser un buen libro para iniciarse en este género.

Adaptación

Sobre Juana la loca se han hecho varias películas. Yo únicamente he visto la que dirigió Vicente Aranda allá por el año 2001 y que protagonizó Pilar López de Ayala. Como película histórica deja mucho que desear, porque hay bastantes fallos en lo que se refiere a la biografía de Juana la loca, por ejemplo, no se hace referencia a la visita de los archiduques a la corte española cuando juran ante las cortes como príncipes de Asturias. Además Felipe el Hermoso parece un pelele, cuando en realidad se sabe que era un dominador y un maltratador en potencia, además de un personaje realmente ambicioso que no le importaba traicionar a quien fuera con tal de hacerse con el poder. Eso sí, la actuación de Pilar López de Ayala me parece increíble; hay dos escenas que me parecen brutales: la de la lluvia y la de las cortes. Creo que ahí, la actriz se luce realmente. En cualquier caso, aquí os dejo el tráiler por si queréis echarle un vistazo:


Juana la loca también aparece en la tercera, y última, temporada de la serie Isabel de TVE. Realmente está bastante bien perfilado el carácter de Juana, sin embargo yo creo que hay cierta exageración en algunos de los momentos. En cualquier caso me parece una adaptación más fiel que el de la película de Vicente Aranda. 

lunes, 17 de noviembre de 2014

Yo antes de ti

Título: Yo antes de tí.
Autora: Jojo Moyes.
Editorial: Suma de letras (También disponible en Kindle).
Páginas: 496

Sinopsis

Lou Clark sabe muchas cosas. Sabe cuántos pasos hay entre la parada del autobús y su casa. Sabe que le gusta trabajar en el café Buttered Bun y sabe que quizá no quiera a su novio Patrick. Lo que Lou no sabe es que está a punto de perder su trabajo o que son sus pequeñas rutinas las que la mantienen en su sano juicio.

Will Traynor sabe que un accidente de moto se llevó sus ganas de vivir. Sabe que ahora todo le parece insignificante y triste y sabe exactamente cómo va a solucionarlo. Lo que Will no sabe es que Lou está a punto de irrumpir en su mundo con una explosión de color. 
Y ninguno de los dos sabe que va a cambiar al otro para siempre.


Yo antes de ti reune a dos personas que no podrían tener menos en común en una novela conmovedoramente romántica con una pregunta: ¿Qué decidirías cuando hacer feliz a la persona a la que amas significa también destrozarte el corazón?


Opinión personal

No sé si a ustedes, queridos lectores, os gusta leer algo ligerito de vez en cuando, sobre todo después de varias lecturas densas. A mí, la verdad, me pasa. Por ello elegí leer Yo antes de ti, porque pensé que sería una de esas lecturas ligeras y entretenidas que no dan mucho más de sí. ¡Cuánto me equivoqué! Ligerita es, porque se lee de un tirón (yo lo leí en apenas 4 días), pero sí que da de sí, sí que me hizo reflexionar. La historia que presenta Jojo Moyes no deja indiferente al inocente lector que se acerca a este libro pensando encontrar una historia de amor sencilla y tonta. Todo lo contrario, es una historia que deja al lector reflexionando durante días, planteándose una serie de preguntas casi imposible de responder. Y creo que eso es lo que me ha gustado del libro, porque ha sido capaz de sorprenderme.

Un punto negativo, no obstante, es el estilo. No creo que sea culpa de la autora, sino más bien de la traducción. No me gustan los libros que están escrito totalmente en presente. Por otro lado, es el uso de la primera persona, porque ha sido un fallo total de la autora. Y digo que es un fallo porque cuando quiere ofrecer otro punto de vista forzadamente tiene que escribir un capítulo desde la perspectiva de otro personaje y eso me pareció realmente raro, personalmente no me gustó y creo que es una debilidad de la autora. Sinceramente, hubiera quedado mejor si hubiera utilizado un narrador omnisciente. 

Por último, y esto es una tontería. me gustó mucho que el libro está ambientado en un pueblecito inglés pues, como yo vivo en Birmingham, pude imaginarme todo absolutamente, incluso el interior de las casas, el clima que describe Lou, etc. Puede parecer una tontería, pero a mí me ayudó más a la hora de identificarme con los personajes.

No puedo decir que sea el mejor libro que haya leído este año, pero ha sido una sorpresa agradable que recomiendo a toda aquella persona que le apetezca un libro ligerito pero que no deja indiferente.

Adaptación

Por lo que he podido leer, al parecer se va a hacer una adaptación cinematográfica de este libro. No me sorprende, porque la verdad que la historia invita a ello. Entre los actores que podrían ponerse en la piel de Will y Lou es Sam Caflin (Los juegos del hambre) y Emilia Clarke (Juego de Tronos). Pero no sé hasta que punto puede ser verdad porque no he encontrado más información sobre ello. 

viernes, 31 de octubre de 2014

Regreso a tu piel

Título: Regreso a tu piel
Autora: Luz Gabás
Editorial: Planeta (También disponible en Kindle)
Páginas: 528.

Sinopsis

Brianda de Lubich, única heredera del señor más importante del condado de Orrun, ve como el mundo a su alrededor se desmorona tras la muerte de su progenitor. En una tierra convulsionada por las guerras, en la que ella y otras veintitrés mujeres serán acusadas de brujería, solo podrá aferrarse a un hombre: aquel a quien juró amar más allá de la muerte. El desenlace de esta historia de amor inquebrantable llegará siglos después, cuando una joven ingeniera comience a recuperar fragmentos de un mundo pretérito y a sentir un amor irracional hacia un extranjero llegado a un recóndito lugar de las montañas para reconstruir la mansión familiar heredada de sus ancestros. Los impenetrables paisajes que separan la Francia y la España del siglo XVI albergan una historia única de lucha, amor y justicia.


Opinión personal

Mientras leía los primeros capítulos de Regreso a tu piel, no paraba de pensar en que temía que me pasara lo mismo que con la segunda novela de María Dueñas (Misión olvido), que no me gustó absolutamente nada aunque me había encantado El tiempo entre costuras. Pero seguí leyendo porque recordé que esta misma sensación la tuve cuando empecé a leer Palmeras en la nieve, y al final me terminó encantando, Parece que a Luz Gabás le gusta empezar sus historias muy lentamente, como preparando al lector sobre lo que vendrá después: una fascinante historia de la que es díficil desengancharse. Me pasó con Palmeras... y me ha vuelto a pasar con esta. Las cien últimas páginas tuve que leerlas de un tirón, y al final no pude evitar sentir una sensación de vacío al despedirme de los personajes a quienes había llegado a coger un gran cariño. Luz Gabás sabe como construir una historia, y con su segunda novela lo ha demostrado.

Dos detalles son de resaltar en ambas novelas (Palmera... y Regreso...), y es que la autora sabe cómo construir una historia que se mueve en dos espacios temporales diferentes: pasado (ya sea muy lejano o cercano) y presente. Y a mi me gustan mucho las historias así, esas que tienen una trama central ambientada en el presente, pero con un argumento que se desarrolla también en el pasado. Quizás sea por mi vena historiadora, pero historias así y bien construidas me encantan. Y creo que es por eso que Luz Gabás, si sigue con historias así, nunca me defraudará. En Regreso a tu piel, por ejemplo, la protagonista es una mujer de 38 años actual que tienes regresiones a su vida pasada, la de una muchacha de un pueblo de Aragón del siglo XVI. Puede parecer fantástico, pero la manera en la que Luz construye su historia se aleja mucho de la fantasía. En segundo lugar, otro detalle a resaltar, es la gran documentación que la autora realiza para construir sus novelas, y que siempre indica al final del libro. En esta ocasión me ha gustado mucho que mencionara a la grandísima historiadora María Tausiet, especialista en el tema de la brujería en Aragón durante la Edad Moderna. Hay que tener en cuenta que Luz Gabás no intenta hacer una novela histórica, pero sí que tanto Palmeras... como Regreso... se ambientan en un contexto histórico particular y la autora sabe respetar eso y a mí me gusta. Esta novela, además, se inspira en un hecho real. No quiere decir que lo reconstruya, sino que su autora se sintió inspirada por un hecho histórico que tuvo lugar en el siglo XVI y, a partir de ahí, decidió escribir su propia historia.

En definitiva, puedo decir que Luz Gabás me capturado con su segunda novela de igual manera que lo hizo con la primera. A pesar de mi escepticismo, la historia logró atraparme hasta el final y no puedo más que recomendarla a todos aquellos a los que les gustaron Palmera en la nieve, porque esta no les va a defraudar. 

sábado, 4 de octubre de 2014

Norte y sur

Título: Norte y Sur.
Autora: Elizabeth Gaskell.
Editorial: Alba Editorial.
Páginas: 544

Sinopsis


A través de la historia de Margaret Hale, una joven del sur de Inglaterra que por circunstancias familiares se ve obligada a trasladarse al norte, Elizabeth Gaskell plasma los conflictos sociales y políticos derivados de la revolución industrial en la Inglaterra de mediados del siglo XIX. Para la heroína, el sur donde ha nacido simboliza el idilio rural; frente a él, el norte es sucio, rudo y violento. Sin embargo, a medida que va penetrando en ese nuevo mundo y sus distintos estratos –desde Bessy, la joven obrera enferma y su padre, líder sindical, hasta John Thornton, dueño de una fábrica textil, por quien siente una creciente atracción_, tendrá que ir corrigiendo sus prejuicios; y del mismo modo, su condición de mujer subordinada evolucionará hacia una madura aceptación de sí misma y de sus sentimientos.

Opinión

He de admitir que me encantan las novelas victorianas, con lo cual no soy muy objetiva en mis opiniones sobre las mismas. Pero Norte y sur es una de mis favoritas, sin duda alguna. De hecho ya la he leído en dos veces, y no descarto leerla en más ocasiones en el futuro. Hay quien opina que esta obra de Gaskell es muy similar al Orgullo y prejuicio de Jane Austen, y lo cierto es que no lo pongo en duda porque en ambas los protagonistas se mueven por el orgullo y los prejuicios.. No obstante, aunque las semejanzas son muchas (tanto Margaret como Mr. Thornton son de estratos sociales diferentes tal y como Elizabeth y Mr. Bennet), también las diferencias son notables. Yo creo que la principal es la contextualización, y ahora lo voy a explicar. Jane Austen escribió, o terminó de escribir, su novela en 1796, es decir, poco después de la Revolución Francesa que tuvo su impacto, más o menos, en Inglaterra. De hecho, su prima, que se había casado con un conde francés, se había visto obligada a refugiarse en Inglaterra para evitar ser arrestada. Cuando se publica, principios del siglo XIX, los países europeos se hayaban envueltos en las llamadas guerras napoleónicas, inclsuso sus hermanos -algunos estaban alistados en la marina e hicieron carrera en ella- fueron a dichas guerras. Pero nada de eso observamos en las novelas de Austen, que aunque reflejan bien la sociedad de su tiempo, al menos en su aspecto más femenino, parece un poco descontextualizada. También es verdad que quizás ese contexto sea totalmente innecesario para la novela, y ciertamente lo es, pero Gaskell parece tener los pies un poco más sobre la tierra y nos ofrece una visión novelada de aquello que se conoce como Revolución Industrial. Es más, uno de los aspectos que me gusta de la novela es precisamente ese, que la autora nos ofrece esa visión y ese contraste entre norte y sur muy claro, y lo hace maravillosamente bien hasta el punto de que cuando habla de Milton, y cuando los personajes están en esa ciudad, el lector mismo puede sentir esa oscuridad y humareda propia de una ciudad industrial.

Por contra, la novela me parece excesivamente densa de vez en cuando. Al menos, esta segunda vez, me ha parecido más densa. Carece de los diálogos ligeros y humorísticos de la obra de Austen, y los finales irónicos. Es más dogmática por así decirlo, trata temas más espinosos como la religión, la economía o los conflictos laborales, en este sentido se puede decir que la obra de Gaskell, en comparación con la de Austen, es más madura o seria. Así, como podéis comprobar, aunque similares en el argumento, son diferentes en todo lo que rodea al mismo. Cada una tiene su encanto y cada una me gusta en su medida. Yo la recomiendo a todo tipo de lectores que les gusten estas novelas victorianas, pero también a los que quieran iniciarse. Gaskell tiene más novelas que se están revalorizando ahora, yo aún no les ha leído pero sin duda lo haré.

Adaptación

Ya sabéis que la BBC es muy de adaptar todo tipo de novela publicada por autor británico. Norte y sur tiene una adaptación, al menos es la que yo conozco, del año 2004; y que está protagonizada por Daniela Denby-Ashe y Richard Armitage (hoy conocido por su papel de enano en El hobbit). A mi me gusta muchísimo esta miniserie que creo que está muy bien adaptada, aunque tenga sus libertades y se invente alguna que otra cosa. A mí, especialmente, me gusta la banda sonora. Aquí os dejo el tráiler que no es oficial, pero que representa muy bien lo que es la serie. Se centra demasiado en lo que es la historia de amor que, a pesar de ser el centro de la historia, no lo es todo. 




sábado, 27 de septiembre de 2014

Una verdad delicada

Título: Una verdad delicada
Autor: John Le Carré
Editorial: Plaza & Janes
Páginas: 368

Sinopsis

En 2008 tuvo lugar una operación secreta antiterrorista en Gibraltar. La versión oficial fue que todo salió bien: años después se descubre que no fue exactamente así. En Gibraltar, la más preciada colonia del Reino Unido, se organiza una operación contraterrorista cuyo nombre en clave es Fauna. Su finalidad: capturar y secuestrar a un valiosísimo traficante de armas yihadista. Sus autores: un ambicioso ministro del Foreign Office, junto con un contratista de defensa privado que, además, es íntimo amigo suyo. 

Tan delicada es la operación que ni siquiera el asistente personal del ministro, Toby Bell, tiene acceso a ella. Sospechando que existe una conspiración desastrosa, Toby intenta impedirla, pero se le asigna inmediatamente un destino en el extranjero. Al cabo de tres años, emplazado por sir Christopher Probyn, diplomático británico jubilado, en la decrépita casona de este en Cornualles, y vigilado de cerca por Emily, la hija de Probyn, Toby debe elegir entre la conciencia y su deber para con su servicio. Si lo único necesario para el triunfo del mal es que los hombres buenos no hagan nada, ¿cómo puede quedarse en silencio?

Opinión
John Le Carré es el genio del suspense, pero en este caso, y en mi humilde opinión, suspende. Suspende porque el suspense se vacía por los campos británicos. Reconozco, además, que el continúo cambio de tiempos verbales, así como de personaje "narrador" me ha resultado bastante pesado. Y sí a eso le unimos que los personajes principales (Kit, Toby, Emily) solo quedan esbozados y no llegamos a conocerlos realmente. De hecho, terminas sabiendo más de Suzzane -la esposa de Kit/Christopher- que de Jeb, el desencadenante de la historia.

Una historia que, para colmo de males, termina peor que comienza. Con un final abierto, que no te cuenta que ocurre con los personajes ni con "la verdad delicada" pero que hace al lector pensar que se encuentra ante nuevos atentados en Londres, pero bien puede haber sido un ataque terrorista o la llegada de Godzilla, pues nada cuenta Le Carré de lo que está ocurriendo y de si, realmente, tiene relación con la verdad que tratan de sacar a la luz Kit y Toby.

domingo, 14 de septiembre de 2014

Ensayo sobre la ceguera

Título: Ensayo sobre la ceguera
Autor: José Saramago
Editorial: Alfaguara
Páginas: 424.

Sinopsis:
Ensayo sobre la ceguera es la ficción de un autor que nos alerta sobre la responsabilidad de tener ojos cuando otros los perdieron. José Saramago traza en este libro una imagen aterradora y conmovedora de los tiempos que estamos viviendo. En un mundo así, ¿cabrá alguna esperanza?

Opinión: 
Al comenzar a leer Ensayo sobre la ceguera, de Saramago, uno no puede más que observar la dificultad de la lectura ante el texto escrito por el portugués. Incomprensible a veces, uno se siente ciego ante lo que nos cuenta el autor. Intentando encontrar entre las palabras los diferentes sonidos de quien nos hablan.

Traspasando con sus palabras el papel para imbuirnos en la desesperación, en el terror, que acompaña a los ciegos protagonistas de la historia. No hay nombres, no importa. Sólo personas que se unen ante la adversidad enfrentándose a la peor de las cegueras: la que lleva al hombre a morir en vida mientras la humanidad se escapa por los retretes atascados. Porque Saramago nos habla de eso. De la ceguera que afecta a la sociedad. De la perdida de valores que sufre la humanidad, que se encuentra ciega, degradándose lentamente en la brillante blancura de una economía que ahora empieza a oscurecerse. Sólo mantenida la humanidad por la no-ciega que mantiene la esperanza de perder la visión ante lo que sus ojos ven. Muerta en vida se convierte en el sustento del ciego. Y que, a la vez, se convierte en la muerte de otros. Que sueñan con la esperanza rota de recuperar la visión o, al menos recuperar la oscuridad. Cerrar los ojos y morir ante la perdida de humanidad.

Adaptaciones:

En 2008 fue adaptada por Fernando Meirelles en co-podrodución brasileño-japonesa que recoge bastante bien la historia de Saramago.

jueves, 11 de septiembre de 2014

Philippe Derblay o Amor y orgullo

Título: Philippe Derblay o Amor y orgullo
Autor: Georges Ohnet
Editorial: dÉpoca Editorial
Páginas: 344

Sinopsis

Claire de Beaulieu es una aristócrata joven y hermosa prometida a un primo suyo arruinado, el duque de Bligny, un hombre superficial y libertino del que está profundamente enamorada. Mientras Claire espera una petición formal de matrimonio, el duque se distancia y finalmente se compromete con Athénaïs, la más firme enemiga de Claire, una joven sin títulos dotada de una inmensa fortuna que permitiría al duque redimir todas sus deudas de juego. La orgullosa Claire, por despecho, decide prometerse a Philippe Derblay, ingeniero y propietario de una siderurgia en Pont-Avesnes.

Philippe Derblay o Amor y orgullo (1882) relata las vicisitudes y el drama amoroso entre Claire y Philippe, una compleja trama pasional caracterizada por un complicado juego de intereses y sentimientos, celos y venganzas, duelos e intrigas de salón, con el marco de la sociedad francesa de finales del siglo XIX y el eterno debate entre amor, orgullo y dinero, que emerge con insospechadas consecuencias...

Opinión

Empecé a leer este libro con muchísimas ganas, pues había leído una excelente opinión sobre él en otro blog de lectura titulado "Papel en Blanco". La persona que hizo la crítica se deshizo en halagos y mi curiosidad y mis ansias de leerlo fueron creciendo. A eso se le suma el hecho de que la venden como el Orgullo y prejuicio francés y con un tono muy similar a Norte y sur, una novela de Elizabeth Gaskell que me encanta. Desafortunadamente todo esto hizo que crecieran mis expectativas demasiado, y cuando empecé a leerlo me sentí algo decepcionada pues no encontré lo que buscaba.

En primer lugar, he de decir que la traducción es pésima. Toda la novela está escrita en pasado, pero las descripciones de lugares y demás está en presente lo cual, en mi opinión, no encaja y creo que es fallo de falta de interpretación en la traducción. En lo que se refiere al argumento, aunque es muy potente el autor parece sacarle muy poco fruto, es más, hasta mitad de la novela no se siente verdadero interés por lo que va a pasar. El autor dedica demasiadas páginas a presentar a los personajes que, a pesar de estar muy bien construidos, son muy anodinos. Los protagonistas no despertaron mi interés y en ningún momento pude sentir empatía, cosa que si me ocurrió con los personajes de Orgullo y prejuicio o Norte y sur. Lo que le falta a la novela es pasión. Cuando se leen los diálogos hay una gran frialdad, no se transmiten los sentimientos de los personajes. Leed por ejemplo la parte en la que Darcy se declara por primera vez a Elizabeth, y leed luego la parte en la que Claire discute con Philippe y veréis que no hay punto de comparación. Por último, el final es cuanto menos decepcionante. Yo esperaba que después de tanto sufrimiento el autor dedicaría algo más al feliz final, pero la verdad es que la novela parece totalmente inacabada.

En definitiva, decepción completa con esta novela. Me ha dejado muy fría y me da pena porque tenía muchísimas ganas de leerla. Pero a veces pasa, cuanto mayores las expectativas, mayor es la decepción. Aún así no os desanimo totalmente a leerla. Se lee fácilmente en una sentada y puede ser que mi crítica no sea muy acertada, así que leerlo por vosotros mismos y ya me diréis. 

miércoles, 10 de septiembre de 2014

Recuerdos de Jane Austen

Título: Recuerdos de Jane Austen
Autor: James Edward Austen-Leigh
Editorial: Alba editorial (también disponible en Kindle)
Páginas: 216

Sinopsis

Memorias escritas por el hijo del hermano mayor de Jane Austen, en las que rememora la vida de su tía haciendo uso de sus recuerdos pero también de los recuerdos de sus hermanas y alguna que otra noticia de amigos y periódicos y demás.

Opinión

Llevaba tiempo queriendo leer este libro, pero por un motivo u otro lo fui dejando en mi estantería de "libros pendientes" cogiendo polvo. Estos días pasados me dio una vena "austiniana" y he leído varios libros relacionados con la escritora británica y no pude dejar pasar estas memorias. He de admitir que empecé a leerlo con cierto excepticismo, pues al ser el sobrino quien lo escribía pensé que sería alabanza tras alabanza, sin embargo, se tratan de unas memorias muy acertadas, relativamente imparciales y muy entretenidas de leer. Me ha gustado, sobre todo, el hecho de que el sobrino ha tratado de rellenar "huecos" de la vida de Austen con detalles de cómo pudo haber sido su vida teniendo en cuenta las costumbres inglesas de finales del siglo XVIII y XIX. 

Las memorias del sobrino de Austen no se centran solo en su biografía, de la que se conoce bastante poco. Un detalle interesante sobre esta obra es que el autor ofrece pistas de cuándo pudo haber empezado a escribir los libros, y también nos cuenta cómo fueron recibidos por el público, los comentarios y las críticas publicadas en los periódicos así como la opinión que otros autores de la época, como Sir Walter Scott, tenían de la escritora. No puedo evitar poner las siguientes palabras de Scott que demuestran que fue una persona muy querida y muy preciada por los grandes autores de la época:

«Vuelvo a leer por tercera vez, como mínimo, Orgullo y prejuicio, la excelente novela de la señorita Austen. Esa joven tenía un talento para describir las relaciones, los sentimientos y los personajes de la vida cotidiana que es imposible encontrar en otro autor. Yo puedo crear emociones desbordantes como está ahora de moda; pero el toque exquisito que, por la veracidad de la descripción y del sentimiento, vuelve interesantes a los personajes y las cosas normales y corrientes, es algo que se me ha negado. ¡Qué pena que una criatura con tanto talento muriera tan joven!»

Este libro para mí ha supuesto una ventanita a la vida de una autora que admiro. Pero es que, además, recomiendo su lectura incluso para aquellos que no sientan un especial interés por Austen, pues el libro es un magnífico ejemplo de memoria victoriana que además da una idea de la mentalidad de la época. Es muy ligerito, entretenido y se lee en apenas una sentada. Un pequeño placer que he disfrutado. 

viernes, 29 de agosto de 2014

Lo mejor de mí

Título: Lo mejor de mí.
Autor: Nicholas Sparks.
Editorial: Roca Ediciones (también disponible en Kindle).
Páginas: 320.

Sinopsis

En la primavera de 1984, los compañeros de escuela Amanda Collier y Cole Dawson se enamoraron profunda e irrevocablemente. A pesar de que fueron de lados opuestos en todo, su amor parecía desafiar las realidades de la vida en una pequeña localidad Oriental, en Carolina del Norte. Pero a medida que el verano de su último año llegó a una serie de eventos imprevistos, la joven pareja tomó caminos radicalmente divergentes. Ahora, veinticinco años después, Amanda y Dawson son nuevamente convocados para el funeral de Tuck Hostetler, el mentor que una vez le dio refugio a su romance en secundaria. Ninguno de los dos vivió la vida que imaginaba.

Opinión

En su día me hice la promesa que no volvería a leer nada de Nicholas Sparks. No porque pensara que escribía mal, al contrario, sino porque me parecía un autor sádico. Lo mejor de mí no hace más que confirmar mi idea, Nicholas Sparks disfruta con historias que tienen un buen argumento y un desolador final. Los que hayan leído otras de sus novelas coincidirán conmigo en este punto, es decir, no estoy diciendo absolutamente nada nuevo. Pero en este caso el drama es tan innecesario como insultante y el lector o lectora no puede más que acabar totalmente indginada, al menos yo me indigné.

Lo más irritante de un autor de estas caracterísitcas es que sabe construir un argumento digno de seguir. Te pasas horas leyendo porque la historia es emocionante y quieres saber más. Sabe construir personajes interesantes, aunque los protagonistas de Lo mejor de mí son similares a los de El cuaderno de noa en el sentido de que ella procede de una familia rica y él es un muerto de hambre, e incluso la historia en general tiene sus semejanzas. Pero aún así, el lector empieza a leer de manera entusiasmada. A medida que pasan las páginas todo se vuelve más predecible y si no es la primera vez que lees a Sparks sabes que todo va hacia un irremediable final y posiblemente dramático y la indignación te sale por las orejas. Y creo que esta es la principal crítica que se le puede hacer, no solo a este libro sino a todos los suyos. Sparks se vende a los dramas baratos y a historias fácilmente comerciales. 

Es posible que haya lectores interesados en este tipo de historias y no les reprocho nada en absoluto, pero Lo mejor de mí me ha permitido reafirmarme en mi decisión de no leer más novelas escritas por Sparks. No me interesan historias predecibles y melodramáticas. 

Adaptación

No es sorprendente que una novela de Sparks llegue al cine, algunos ejemplos son Un paseo para recordar, Mensaje en una Botella, El cuaderno de Noa, Querido John (de ahí que piense que las intenciones tras su escritura sea la de comercializar con Hollywood sus novelas, nada reprochable, pero que hace que la calidad de las mismas decaiga considerablemente). Esta, por supuesto, también se ha llevado al cine y se estrenará en Octubre (Creo) y la protagonizan James Marsden y Michelle Monaghan. Aquí os dejo el tráiler: 


domingo, 29 de junio de 2014

Una ciudad en la que nunca llueve (I)

Titulo: Una ciudad en la que nunca llueve
Autor: Eduardo Flores
Editorial: Ediciones Mayi
Páginas: 251

Sinopsis:
Un escritor en horas bajas trata de salir adelante en mitad del caos en que se ha convertido su vida. Feroces devoradoras de hombres, Ella y una extraña e íntima conspiración, de la que participa incluso una ilustre fantasmagoría, harán que no le resulte nada fácil. Y es que ésta es ‘Una ciudad en la que nunca llueve’. 

Una tragicomedia en la que los temas de siempre ponen a prueba el sentido del humor y la tristeza del lector. ‘Una ciudad en la que nunca llueve’ pero donde se dan las pasiones más desmedidas y donde el desencanto se manifiesta a partir de las más ridículas situaciones. Un sitio peculiar, ácido y sin fronteras, en el que se confunden los más comunes sentimientos.

Opinión:
"Una ciudad en la que nunca llueve" puede resumirse en una sola palabra: magistral. Tanto que no pensábamos realizar la critica en esta página para que nadie pensará que caíamos en una suerte de complejo de "Edupo". Pero no podíamos dejar de traer a este rincón una obra que, por si misma, llegará lejos en el tiempo aunque haya nacido en una pequeña editorial de provincias. Quizá una de las pocas que podría atreverse con una novela tan difícil de vender como de olvidar para el lector que se acerca a ella.

La opera prima de Eduardo Flores es un soplo de aire fresco en la literatura española. Con un lenguaje cuidado, sonoro, profundo y categórico obliga al lector a acompañarlo en su critica voraz al mundo literario, pero también en un recorrido por las pasiones y sentimientos más comunes de los hombres. Y es que, sin duda, lo mejor de esta novela es el bofetón lanzado a un mundo excesivamente industrializado y, por otro lado, profundamente frívolo. En el que los participantes viven vidas cargas de situaciones ridículas a las que Eduardo sabe dotar de sentimientos. Al fin y al cabo estamos ante una novela que, también, nos habla del fracaso y como salir de él.

Sin dar nombres propios a sus personajes, la descripción de estos se convierte en la única referencia para conocerlos: la "devoradoradehombres", Ella, su "pequeñoespermatozoideyacrecidito",... se convierten en una simple referencia para que cada cual le ponga rostro y apellido. Para que cada uno participe a su manera de esta obra maravillosa haciéndola propia.

Sin duda, la primera novela de Eduardo Flores viene a mostrarnos la llegada de un nuevo nombre al panorama literario, el de alguien que tiene algo que contar y, sobre todo, sabe cómo tiene que contarlo.


viernes, 27 de junio de 2014

En los zapatos de Valeria

en los zapatos de valeria-elisabet benavent-9788483655368Título: En los zapatos de Valeria
Autor: Elisabet Benavent
Editorial: Suma de Letras
Páginas: 480

Sinopsis
A Valeria parecen irle muy bien las cosas. Su primer libro ha tenido una gran acogida, es joven, está casada con un hombre guapo e interesante y tiene unas amigas nada aburridas. Pero… no es oro todo lo que reluce y ella lo sabe muy bien. Lola, Nerea y Carmen acompañan a Valeria con sus problemas y con sus ocurrencias en es te viaje en busca de la sinceridad a uno mismo en el que entre sexo, amor y otras locuras no todo va a ser precisamente fácil.

Opinión
El problema de que una saga se ponga de moda es que, al poco tiempo, salen tropecientos libros imitando dicha saga. No digo que sea algo terriblemente malo, pero sí cansino. En este caso hablo de la saga de "Cicuentas sombras de Grey" que ha dado pie a que se publiquen toda una serie de libros "guarros" para mujeres que encuentran entre hojas lo que no tienen en la realidad. Libros con palabras soeces y escenas subidas de tono que se venden como caramelos. "En los zapatos de Valeria" entraría en este tipo de libros pero con ciertas diferencias, por ejemplo, el hecho de que no sólo sea la historia de amor y sexo en lo que recae el mayor peso del argumento (lo cual no está del todo mal, porque leer páginas y páginas sobre guarradas llega a cansar), sino que también está el factor "amigas" que da variedad a la historia y la hace más ligera. Aún así, no digo que esto sea algo novedoso, porque parece que la autora ha querido hacer una especie de "Sexo en Nueva York" español, ya que hasta los personajes parecen una copia de dicha serie, hasta el punto de ser casi insultante para el lector. 

¿Es malo el libro? No diría eso. El libro es lo que es y va dirigido a quien va dirigido, ni más ni menos. Si tienes ganas de historias así, fácilmente puedes leerlo en una sentada. Pero una vez terminado dudo que vuelvas a cogerlo (al menos yo no voy a hacerlo). Son historias que te despejan mentalmente del trabajo y de la vida, pero que no van a tener un gran impacto (al contrario que otro tipo de libros a los que vuelves una y otra vez). Lo recomendaría para una lectura de entretenimiento y poco más.


jueves, 19 de junio de 2014

La Tierra de Dios

Título: La Tierra de Dios 
Autor: Claudia Casanova 
Editorial: Planeta 
Páginas: 560 

Sinopsis 
Un reino en peligro. Dos religiones enfrentadas. Tras el éxito de La dama y el león, Claudia Casanova nos ofrece con La tierra de Dios un apasionante retrato de la España del siglo XII, el de «las tres culturas», judíos, árabes y cristianos conviven y luchan por su derecho a la fe y a la libertad. Las calles de Barcelona, la fuerza de Toledo y el refinamiento de la Córdoba musulmana son escenarios protagonistas de esta historia, en la que los reyes cristianos de la península, Alfonso VIII de Castilla, Fernando II de León y Alfonso II de Aragón mantienen un pulso por el dominio de las tierras de Dios. Una lectura de nuestro pasado que emociona, enseña, sorprende y entretiene. Una lectura de nuestro pasado que emocionará y sorprenderá a los hombres y mujeres del presente: la tensión entre los reinos cristianos y el poder moro, y las conspiraciones que sacuden la corte de Toledo, están reflejadas en el libro. Un fragmento de nuestra historia en las manos del lector. 

Opinión
La novela de Claudia Cassanova narra las aventuras de un grupo de franceses cristianos en tierras hispanas, primero en Barcelona, luego en Córdoba, con un cuidado histórico que es de agradecer nos lleva a acompañar a Alais y Auxerre por el siglo XII peninsular. 

Desgraciadamente una historia que tiene tintes de ser buena comienza a deshacerse en la nada cuando introduce elementos fantásticos que nada tienen que ver con una novela histórica y eso hace que uno que ya anda cansado de templarios buscando el santo grial, va aburriéndose de la lectura. Porque, y esto es más grave, los personajes no evoluciona y se introducen muchos, ¡demasiados! Y no encuentras una característica que les haga únicos, con la excepción hecha de Fátima, pero ni esta llega a estar bien perfilada. Por lo que el libro se desinfla y pierde todo el poder de atracción que inicialmente insinuaba. 

Para colmo la época tampoco queda bien plasmada y uno de los periodos más intensos de nuestra historia medieval queda dibujado con dos pinceladas, cuatro nombres y un par de relaciones familiares. Rematando así el libro para el lector que busca algo más que un conjunto de coincidencias que coloque a viejos enemigos en el mismo lugar luchando por el apoyo del mismo señor. 

Así, al final, se convierte en un libro más, excesivamente largo para lo que cuenta; que no avanza, no desarrolla los personajes y cuyos hilos son demasiados finos para ser creíbles. Si es que pudiera ser creíble la historia de un profeta musulmán que viene a conquistar el mundo. Definitivamente uno de esos libros para no leer.

Palmeras en la nieve


Título: Palmeras en la nieve 
Autor: Luz Gabás 
Editorial: Temas Hoy 
Páginas: 736 

Sinopsis 
 Es 1953 y Kilian abandona la nieve de la montaña para viajar en una tierrra desconocida y exotica, la isla de Fernando Poo,junto con su hermano. En este territorio, le espera su padre, un veterano de la finca Sampaka, el lugar donde se cultiva y tuesta uno de los mejores cacaos del mundo. 

En esa tierra eternamente verde y cálida los jóvenes hermanos descubren la ligereza de la vida social de la colonia en comparación con una España encorsetada y gris; comparten el duro trabajo necesario para conseguir el cacao perfecto de la finca Sampaka; aprenden las diferencias y similitudes culturales entre coloniales y autóctonos; y conocen el significado de la amistad, la pasión, el amor y el odio. Pero uno de ellos cruzará una línea prohibida e invisible y se enamorará perdidamente de una nativa. Su amor por ella, enmarcado en unas complejas circunstancias históricas, y el especial vínculo que se crea entre el colono y los oriundos de la isla transformarán la relación de los hermanos, cambiarán el curso de sus vidas y serán el origen de un secreto cuyas consecuencias alcanzarán el presente. 

En el año 2003, Clarence, hija y sobrina de ese par de hermanos, llevada por la curiosidad del que desea conocer sus orígenes, se zambulle en el ruinoso pasado que habitaron Kilian y Jacobo y descubre los hilos polvorientos de ese secreto que finalmente será desentrañado. 

Opinión personal 
Una de las cosas que más me gusta que me pase con un libro es que me sorprenda, es decir, empezar a leerlo con escepticismo y sin saber muy bien a dónde va la historia, y terminar totalmente enganchada y emocionada con la misma. Y eso me ha ocurrido con "Palmeras en la nieve", pues hasta casi mitad del libro no sabía a dónde estaba queriendo ir, como si la primera mitad solo fuera una mera introducción de una historia que se desvela con todo su esplendor en su segunda mitad. Y es esa segunda mitad la que me ha emocionado de una manera que hacía tiempo no me emocionaba una novela. No puedo decir que sea el mejor libro que haya leído, pero sí un libro que me ha gustado mucho y del que me llevo un buen sabor de boca. 

Más que la historia ficticia de la misma -que es realmente interesante y emocionante- me ha gustado más el contexto en el que se desenvuelve del que la autora sabe mucho. Y me ha gustado porque no tenía ni idea de que España tuviera una colonia como Fernando Poo a la que fueron muchos españoles a trabajar en los cacaotales a principios del siglo XX. Y es fascinante descubrir un periodo de la Histora de tu país a través de una novela, porque te mete el gusanillo en el cuerpo e inevitablemente quieres saber más. Pero lo que me más me ha gustado es saber que la autora se ha documentado y mucho para hacer esta novela, algo que deja ver al final del mismo con una amplia bibliografía (llámenlo mania de historiadora, pero cuando un autor documenta su novela histórica con una bibliografía al final gana mi respeto). Y ya no es solo la bibliografía, sino que la propia autora conocía a través de su familia la historia de Fernando Poo y de los coloniales, porque su padre y sus familiares también lo fueron. Un bonito homenaje qué duda cabe. 

"Palmeras en la nieve" es un libro para disfrutar, para leer con paciencia y saborearlo. Tiene todo lo que una novela de estas características debe tener: amor, historia, drama, etc. y eso engancha al lector de principio a final. 

Adaptaciones
Leyendo el libro pensaba que sería magnífico para una adaptación cinematográfica y no me equivoqué, porque Antena 3 parece haberlo pensado (no me extraña tras el éxito de "El tiempo entre costuras") y ya prepara una adaptación que protagonizará Mario Casas. 

miércoles, 11 de junio de 2014

La casa de los amores imposibles

Título: La casa de los amores imposibles
Autora: Cristina López Barrio
Editorial: Plaza y Janés
Páginas: 480 

Sinopsis:


Las mujeres Laguna han cargado con una terrible maldición desde el principio de su linaje: una tras otra sufren mal de amores y sólo dan a luz niñas que perpetúan esta cruel herencia. Pero cuando después de décadas de pasiones prohibidas y amores trágicos nace el primer varón, se abre la puerta de la esperanza. ¿Será éste el fin de la maldición? Una mágica novela sobre las trampas del deseo, la tragedia del amor y los lazos indestructibles de la familia.

Opinión:

"La casa de los amores imposibles" es una de esas novelas que empecé a leer con cierto escepticismo, de hecho ni siquiera recordaba cómo ni porqué había llegado a mi estantería de libros pendientes. Las vacacione, generalmente me permiten devorar todo lo que tengo en esa estantería desde hace meses, y unas ganas inexplicables me llevaron a este libro. No obstante, hice algo que no debería haber hecho, pues nada más terminar con el primer capítulo me puse a buscar en Internet alguna crítica o reseña que me dijera si debía o no debía gastar mi tiempo con esta novela. Las opiniones que encontré eran muy variadas, desde aquellas que decían que era la peor novela que habían leído en mucho tiempo, a aquellas que decían que era muy buena. Ante la indecisión seguí leyendo y lo cierto es que cada vez mes sentía más y más absorbida por la historia de las mujeres Laguna y su maldición. La manera en que la autora desarrolla el argumento atrapa al inocente lector casi desde el principio y no puede más que continuar leyendo hasta el final. En ocasiones, el lector se sorprende odiando al protagonista, en otras se sorprende amándolo y sintiendo lástima, pero sobre todo siente curiosidad por saber si la maldición llegará a un buen final o no. Desgraciadamente, desde mi punto de vista, Cristina López concluye el libro de una manera mediocre, pareciendo no saber muy bien cómo cerrarlo y haciéndolo de una manera previsible; básicamente esto es lo único que le reprocho junto con el exceso de metáforas y demás que en ocasiones se hacen demasiado tediosas. 

He leído que Cristina parece inspirarse en las novelas de Gabriel G. Márquez e Isabel Allende, aún no he leído nada del primero (aunque quiero hacerlo pronto) pero sí que he leído algo de la segunda, y aunque sí que en esencia tiene sus semejanzas creo que Cristina ha sabido tener un estilo propio. A pesar de ello no me cabe duda de que los lectores de ambos autores mencionados sabrán apreciar la historia de las Laguna y su maldición. Asimismo, gustará a los lectores que sientan interés por buenas historias de amores imposibles enmarcado en un libro de género "realismo romántico" que le da ese halo de misterio que atrapa al lector. Es, por tanto, una buena historia para disfrutar sin ir más allá que el del entretenimiento. Yo, al menos, la recomiendo. 

viernes, 30 de mayo de 2014

Bajo la misma estrella


Título: Bajo la misma estrella 

Autor: John Green 
Editorial: Nube de tinta (También disponible en Kindle) 
Páginas: 304 


Sinopsis: A Hazel y a Gus les gustaría tener vidas más corrientes. Algunos dirían que no han nacido con estrella, que su mundo es injusto. Hazel y Gus son solo adolescentes, pero si algo les ha enseñado el cáncer que ambos padecen es que no hay tiempo para lamentaciones, porque, nos guste o no, solo existe el hoy y el ahora. Y por el lo, con la intención de hacer realidad el mayor deseo de Hazel - conocer a su escritor favorito -, cruzarán juntos el Atlántico para vivir una aventura contrarreloj, tan catártica como desgarradora. Destino: Amsterdam, el lugar donde reside el enigmático y malhumorado escritor, la única persona que tal vez pueda ayudarles a ordenar las piezas del enorme puzle del que forman parte... 

Opinión: 

"Bajo la misma estrella" llegó a ser un best seller en América, e incluso estuvo en el número uno de la revista "Times". Algo que, después de haberlo leído, no me asombra pues tiene todos esos elementos que atrae al público juvenil: una chica divertida, un chico divertido, un amor y, por supuesto, el toque dramático que da siempre una enfermedad. Y es que el objetivo de John Green era abordar a los adolescentes que sufren cáncer, abordarlo pero no desde el heroísmo sino desde el realismo que conlleva la enfermedad. ¿Lo ha logrado? Diría que sí, que al fin y al cabo los protagonistas son chicos normales y corrientes que solo quieren vivir, que asimilan su enfermedad de manera sarcástica pero que al final no son más que chavales que ansían tener una vida larga y plena Y creo que eso es lo que hace atractivo el libro, que más allá de ser una historia de amor es una historia del cáncer en los chavales. 

El libro además es muy ligerito, a pesar del contenido emocional. Se lee en un par de días y tiene una historia que atrapa y emociona, que inevitablemente arranca un par de lagrimillas. Personalmente, me ha gustado mucho como el autor ha construido a los personajes, cada uno distintos y divertidos y muy sarcásticos. Son chavales que tienen la mala suerte de tener una enfermedad. Me ha gustado las historias de fondo, como la del autor holandés. Y me ha gustado porque, más allá de todo el adorno novelístico, te deja reflexionando sobre lo corta que es la vida y lo mucho que hay que disfrutarla, que puede ser un tópico pero que no deja de ser una gran verdad (hay una frase que me gusta mucho que dice: "Todo lo que sé del cielo y de la muerte está en este parque: un elegante universo en incesante movimiento, lleno de ruinas deteriodades y de niños que gritan"). Desde un punto de vista adolescente, el libro no deja de ser una historia de amor, pero cuando se lee con otros ojos se puede ver que la novela es más una historia sobre el cáncer. Invito que se lea desde ese punto de vista. 

Por otro lado "Bajo la misma estrella" no deja de pertenecer a un género juvenil, con lo cual no se le puede pedir más que lo que es. Pero creo que es una lectura muy entretenida que se puede disfrutar cuando se quiere leer algo que ayude a desconectar tal y como yo he hecho. 

Adaptaciones:
Como ya he dicho, el libro cuenta con todo lo necesario para ser un éxito entre el público juvenil y no hay nada más que le guste a Hollywood que el público juvenil, por lo que no se ha duda en llevar la historia de "Bajo la misma estrella" a la gran pantalla. La encargada de hacer de Hazel es Shailene Woodley (y creo que esta es la cuarta película que protagoniza y que es una adaptación) y el encargado de hacer de Augusto es Ansel Elgort. El tráiler, en principio, tiene buena pinta y parece que respeta el libro. Aquí os lo dejo: 

 


jueves, 8 de mayo de 2014

Bulerías Nazis

Título: Bulerías nazis
Autor: Enrique Montiel de Arnáiz
Editorial: Ediciones Mayi
Páginas: 181

Sinopsis
"Bulerías Nazis" es un conjunto de 22 puñetazos en la mesa de lo políticamente correcto, una suma de ímpetu y fuerza, de voluntad de estilo y ansias de impactar al lector. Es una heterogénea recopilación de relatos que van desde lo contracultural a lo histórico, pasando por lo fóbico y cotidiano.

Entre estas páginas le esperan en asesinato de Christian Grey, un fracasado grupo antiterrorista, casualidades imposibles, humor negro, ironía desmedida, psicópatas magnicidas, meigas, zomies y vampiros, taxistas, ninjas y samurais; un conjunto de relatos escrito de un modo exquisito que se escapa de los subgenérico.

Con "Bulerías Nazis", Enrique Montiel de Arnáiz se presenta en sociedad como el auténtico iconoclasta y sincero provocador que estábamos esperando.

Opinión
Es complicado que todos los relatos del libro gusten a todos los lectores. Es complicado porque cada uno es diferente al anterior y están estructurados en el libro por el tamaño de los mismos y no por una temática concreta. Busca el autor sorprender al lector y saltar de un relato histórico a uno surrealista aunque, a veces, solo logra el objetivo contrario: cansar de ser sorprendente. Claro que, llegado el caso, la solución es tan sencilla como leer los relatos salteados, eligiendo aquellos que se prefieran en cada momento.

Aun así, la sola presencia del relato que da nombre al libro hace merecedor al mismo de ser leído. Una historia real, novelesca, trasmutada en relato terrorífico en un lugar de sobra conocido: la famosa Venta Vargas que vio nacer a Camarón de la Isla.

Además, no se le puede negar al autor un lenguaje cuidado, que no pocas veces nos hace pensar en la literatura "cuentista" hispanoamericana y ver en él a un joven Borges, pero dejando de lado el realismo mágico para sumarse al boom zombie o para "matar" al más odiado hombre del siglo XXI: Grey. Aunque de una forma literaria, por supuesto.

Lo más curioso de este libro es la mezcolanza de relatos. Lo decía al inicio: es complicado que todos los relatos gusten al lector, pero es igual de complicado que cada lector no encuentre SU relato en él.

miércoles, 2 de abril de 2014

El día que me vaya no se lo diré a nadie

Título: El día que me vaya no se lo diré a nadie
Autor: Kiko Amat
Editorial: Anagrama
Páginas: 216

Sinopsis
Julián es un perdedor: es poco productivo, acumula discos y libros, trabaja en una librería de segunda mano, pasa las noches en el mismo bar de Gracia. Su único refugio es un mundo paralelo que no hace más que confundir su paso por el planeta. Octavia pierde también, pero menos. Su trabajo, poner la voz en el metro, en los contestadores telefónicos y en incontables sitios más, ha ido erosionando su optimismo lentamente. Su novio la ha dejado por otra, sus amigos le han dado la espalda y todo se cierra a su alrededor. Los dos convergen en tres días de prisas, pensando en huir de una Barcelona confortable, suave y aburridísima. Kiko Amat mezcla humor y emociones con una prosa vertiginosa, sencilla y abrupta; una primera novela de clara esencia anglófila, que bebe de Richard Brautigan y Colin McInnes para construir un mundo subterráneo con la garra y la intensidad de una canción pop.

Opinión
No sabría como definir esta novela, o lo que sea. Una historia de dos: Octavia y Julia; una historia de desamor, desencuentro y desencanto que se carga de amor... o algo así. Que se traslada por mundos paralelos, mundos Uno, mundo contante. Tres mundos para dos personas que son un mundo cada una de ellas. Una historia rara, cargada de humor, con capítulos excesivamente cortos en los que un tercer personaje (el propio Kiko Amat en la voz del narrador) entra a dar sus opiniones.

Y como esto va de opiniones, también debo dar la mía: me ha gustado. No tanto como para elevarlo a los altares, pero me ha gustado. Tiene una lectura rápida y ágil, que te pasa de un personaje a otro y te hace conocerlo a ellos y su entorno logrando una historia redonda pero (todo tiene un pero) quizá le sobre algún capítulo, pues alguno de ellos parece metido con calzador, carente de sentido y de sobra. Aunque al tratarse de capítulos excesivamente cortos, esto es un pero muy menor.

viernes, 28 de marzo de 2014

Irremediablemente. Deconstrucción

Título: Irremediablemente. Deconstrucción
Autor: Carmen Moreno
Editorial: Ediciones en huída.
Páginas: 115

Sinopsis

Carmen Moreno (Cádiz, 1974) ha tenido que romperse y volver a componerse no sólo para lograr escribir su último poemario, también para poder continuar en paz con su vida. Carmen Moreno ha tenido que 
irremediablemente deconstruirse e irremediablemente (punto) deconstruirse. 

Opinión

No soy mucho de poesía, pero en ocasiones cae en mis manos algún poemario como el de Carmen Moreno. Y si la poesía es para leerla despacio, hoy un poco, mañana otro; este poemario se convierte en una historia con inicio y final, que te cuenta una historia poema a poema: la del hundimiento personal, la tristeza y el desamor que corroe para, poco a poco, ir encontrando la salvación propia a través de la alegría. Y, entre medio, un recuerdo a Cádiz, la ciudad natal de la autora, a la que, sorprendentemente, se acerca sin acordarse de las manidas gaviotas y las olas del mar bañando sus murallas.

domingo, 2 de febrero de 2014

Trilogía Los Juegos del Hambre

Títutlo: Los Juegos del Hambre, En llamas, Sinsajo.
Autor: Suzanne Collins
Editorial: Leído en Kindle, pero los publica RBA.
Páginas: 374, 416, 422.


Sinopsis

La trilogía "Los juegos del hambre" es una historia de ciencia ficción ambientada en un contexto futurista en la que América se ha transformado en Panem dividida en 13 distritos gobernada por una capital y por el presidente Snow. Katniss Everdeen es una joven del distrito 12 que se presenta voluntaria en lugar de su hermana -Prim- para participar en los famosos juegos del hambre, en los que dos jóvenes -un chico y una chica- deben enfrentarse hasta que solo sobrevive uno. Poco sabe Katniss lo mucho que cambiará su vida con su decisión y el destino de todo Panem. Por supuesto, como toda historia juvenil tiene un su trama romantica en la que la joven deberá decidirse por el amor que siente hacia su mejor amigo, Gale, o su compañeros en los juegos, Peeta. 


Opinión

No hay duda que "Los juegos del hambre" forma parte de la nueva moda de literatura juvenil romántica que alcanzó su mayor éxito con la saga "Crepúsculo" y que sigue hoy día. No obstante, la trama de estos libros resulta realmente entretenida y tiene al lector enganchado hasta el final, quizás porque la esencia de los libros no es el triángulo amoroso como ocurre en el primer ejemplo. "Los juegos del hombre" tienen una trama principal más profunda y con mucho más juego: un mundo futurista, una decadencia, un poder dictatorial, revolución, etc. Todo ello muy bien desarrollado. Y con esa idea de fondo los personajes se van moviendo, van evolucionando, lo que resulta realmente interesante porque no es algo anodino. 

No todos los libros tienen el mismo nivel, si bien el primero y el segundo tienen una trama muy similar porque los dos se centran los juegos, el tercero es muy diferente y con muchos altibajos y, sobre todo, dejando ver las limitaciones de la autora a la ahora de escribir. Personalmente, el último, que en teoría debería haber sido el más interesante, me resultó realmente tedioso y solo podía desear terminarlo. Aunque también es cierto que me resultó sorprendente el final, pero admito que otro diferente me hubiera parecido demasiado fantástico, por lo que pienso que la autora ha acertado, y mucho, al terminar la trilogía de esta manera.

De todas formas no voy a mentir. Se trata de literatura juvenil. No esperemos encontrar aquí influencias de un Vargas Llosa, o de un Arturo Pérez Reverte. Es literatura juvenil ¿Romántica? que busca entretener y cumple con su misión. El lector se entretiene, disfruta con la historia, sufre con los personajes, pero una vez leídos sabe que no volverá a leerlos. Pero es como todo en esta vida, hay libros que permanecen con nosotros y los leemos una y otra vez hasta que nos lo sabemos de memoria, y otros que tal y como terminamos los olvidamos. No obstante, recomiendo su lectura cuando no se quiere más que leer algo ligero, entretenido y sin muchas complicaciones, que a veces también apetece.

Adaptación

Como todo best seller juvenil de moda, la trilogía de "los juegos del hambre" cuenta con su adaptación cinematográfica. Ya hemos podido ver adaptada las dos primeras partes protagonizadas por una actriz que a mi parecer es exqusita: Jennifer Lawrence, acompañada por Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, y Woody Harrelson. Ambas partes, a mi parecer, están bastante bien hechas y con gran fidelidad a los libros. El tercer libro será adaptada en dos partes, por eso de que hay que sacar todo el dinero que se pueda.... En fin, aquí dejo el tráiler de la primera: